Что выгоднее покупать: актуальное искусство или антиквариат?
Инвестиции в антикварную живопись, как, впрочем, и в модернистскую послевоенную, уже достаточно хорошо предсказуемы. В этом есть преимущество. На стороне собирателя антикварной инвестиционной коллекции - статистика продаж, история аукционных цен, литература, каталоги-резоне1, выставки, экспозиции музеев. Значение состоявшегося художника для истории живописи уже определено, его творчество изучено, особо ценные удачные периоды отмечены, новаторство получило свою оценку. Риски для инвестора состоят в том, что можно купить подделку или вещь посредственного качества. Но риска потратить деньги на вещь с туманными инвестиционными перспективами почти нет. Акценты в творчестве состоявшегося `антикварного` художника уже надежно расставлены.
Актуальный, подающий надежды художник - это уже другие риски. Галерейные цены тоже быстро растут. Но тут многое держится на мифологии, на пиаре. История знает массу примеров, когда чрезвычайно модные и популярные в свое время художники спустя десятки лет выпали из истории искусства, остались известны только специалистам. Есть вопросы к объективности цен. Понятно, за какие деньги можно купить, но вопрос: за какие и кому перепродавать. На аукционах работы актуальных русских художников начали появляться недавно. Ситуация не устоялась.
Изучать современное искусство, понимать его, приобретать его с целью чистого коллекционирования - это, бесспорно, увлекательно, заряжает энергией. Это смело, наконец. Современное искусство привлекает тем, что созвучно сегодняшнему темпу жизни, новому укладу, философии, ценностям. Нередко оно агрессивно, провокационно, чрезмерно эмоционально. Оно позволяет новому владельцу чувствовать себя адекватным сегодняшнему дню и удивлять окружающих. Коллекционирование современного искусства позволяет покупателям пообщаться с самим художником, расспросить его о заложенных смыслах. Это тоже важно. Наконец, за подлинность современной вещи можно уж точно быть абсолютно спокойным. Плюсов множество. И это увлечение может даже обернуться баснословно удачным вложением денег - как, например, для тех, кто в 1990-х годах покупал произведения тогда еще только подающего надежды Дэмьена Херста. Но нужно помнить, что для инвестиций в отличие от чистого коллекционирования требуется больше предсказуемости.
Не морочьте голову! Лучше признайтесь, работы каких художников нужно купить, чтобы вложенные сто тысяч долларов за год превратились в двести?
Сделать из ста тысяч долларов двести тысяч довольно просто. Нужно поменять доллары на рубли, дождаться, когда курс `американца` упадет вдвое, и купить требуемые двести тысяч долларов.
Если серьезно, то, к сожалению, такая формулировка вопроса, по отзывам галеристов, чрезвычайно современна. Но автору цепи рассуждений `сам не в искусстве не разбираюсь, есть деньги, хочу удвоить, купите мне на свое усмотрение`, в результате которой эта формулировка появляется, на понимание в какой-либо галерее рассчитывать не приходится.
Галерея - не музей, она деньги зарабатывает и инвестиционную мотивацию покупателя воспринимает нормально. Но в кредиторах обычно не нуждается. Тем более что дефицитным ресурсом на этом рынке являются качественные произведения, а не деньги.
Обычная работа галереи - подобрать нужную вещь под пожелания клиента, проследить, чтобы она была в порядке, заработать на ней деньги в момент продажи. Через некоторое время галерея может помочь перепродать эту вещь по поручению клиента и снова заработать свою комиссию. За это клиент вправе иногда рассчитывать на добрый совет, но не может требовать финансовых гарантий. Повторюсь: вместо клиента решение о покупке никто не примет, а сопутствующие инвестиционные и финансовые риски понесет он сам.
И здесь, собственно, мы подошли к самому главному. Для инвестиционного успеха необходимы знания и везение - их сочетание. Единственный вариант, позволяющий обрести уверенность в вопросах инвестиций в искусство, - не отдавать все на откуп консультантам, а научиться разбираться самому: много читать, спрашивать специалистов, изучать интересующую тему, посещать выставки, копаться в Интернете, общаться с коллекционерами.
|
Мебель
Организации
